DB-allismine: GRAFICAS DE CINE-TV

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Mad Men. Mad Indeed?

A drama about one of New York's most prestigious ad agencies

at the beginning of the 1960s,

focusing on one of the firm's most mysterious

but extremely talented ad executives, Donald Draper.

(IMDb)

TOPICS

I’ve read some negative reviews on this television series, considering it an attack on gender and women. Well, I don’t think so. Mad Men is the portrait of a bygone era, though many ideas and customs remain nowadays. “Creator Matthew Weiner called the series science fiction in the past, reasoning that just as science fiction uses a future world to discuss issues that concern us today, Mad Men uses the past to discuss issues that concern us today that we don’t discuss openly.” (Heidkamp, 2007)

The series offers an interesting plot with characters worthy of a detailed study on the psychological and socio-cultural arena.

Observe the female. I get the impression that the woman is the thread of the story.

First, we have the main character: the lack of maternal love makes him a frivolous man looking for a surrogate mother. He believes he will find her in every woman who crosses his path. He is extremely unhappy.

On the other hand, we see the housewife raised to be a perfect being as a wife, a mother and a woman. She can't handle the stress, turns bitter and causes suffering to those who love her.

We can also see women with free and independent thought, who are severely judged at that time. Or those ones, with few aspirations that go beyond getting a man to provide them with financial security. The latter come to be the life of the party.

Many of these issues have not changed. A few months ago, a friend of mine threw a party. I asked him how it had been, and said: “It was a bit boring, there were more men than women; the party is fun when the girls come along.” I'm talking about a man of the XXI Century who claims to be a strong advocate of women's rights!

AWARDS

Mad Men as a work of art, is superb. The costumes, setting, and actions reveal a thorough job, and the soundtrack is wonderful.

From Seasons 1 to 5, the show has won 34% of all nominations. Its main prizes were won in the category of “Drama”. Most come from The Emmy Awards (26%), Writers Guild of America (12%) and Television Critics Association (11%). Look at the following graphs:

Click on pic to enlarge.

We can also see that 2008 has been the best year in awards, until now.

AUDIENCE

Mad Men’s audience has increased significantly from the first to the fifth season, as shown in the following chart.

We note, too, that the most watched episodes are in seasons 4 and 5.

However, not everything is at is seems: “Despite the critical acclaim, the program, which is found in bursts in 12 or 13 episodes each summer on AMC, draws a minuscule audience.” (Steinberg, 2010)

Comparing one of the highest-rated episodes of Mad Men, with other programs at the same time, we note the difference:

Well, it doesn’t matter. Mad Men is still a fabulous show. It “has done more than anything else to grow a new audience, even if it isn’t gigantic. It has helped AMC reinvent itself, as a place for new, well-liked programming, alongside HBO and Showtime. And yes, the network knows that, down the line, it will benefit from DVD sales and international distribution of the show.” (Gura, 2010)

In this context, what can we expect from Mad Men in Season 6?

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REFERENCES

Gura, David (August 2, 2010). ‘Mad Men’ Is A Show About Advertising, But AMC Isn’t Rolling In Revenue. npr.org. Retrieved April 6, 2013.

Heidkamp, Bernie (August 24, 2007). New Mad Men TV Show to reveal Racism and Sexism of Today. Alternet.org. Retrieved February 14, 2012.

Steinberg, Brian (August 2, 2010). Why ‘Mad Men’ Has So Little to Do With Advertising. Adage.com. Retrieved April 6, 2013.

Other sources:
Internet Movie Database
TV By The Numbers. Zap 2it

La entrega de los premios Oscar a lo mejor del cine siempre está bañada de glamour, discursos ―que afortunadamente fueron breves en esta ocasión―, sátiras y pocas sorpresas. La conducción a cargo de Billy Crystal y la ausencia acostumbrada de Woody Allen enmarcaron la edición 84.

Me pareció que las películas nominadas y ganadoras revelan más el gusto del público general que los intereses políticos de algunos grupos, como venía sucediendo en años pasados. Los films más nominados fueron Hugo, The Artist, War Horse y Moneyball.

Sin embargo, las estatuillas se quedaron en manos de Hugo y The Artist.

El premio a Meryl Streep y Christopher Plummer fueron, además de emotivos, muy merecidos. Algunos personajes con dos nominaciones se quedaron con las manos vacías como se observa en la siguiente gráfica.

A continuación presentamos la lista de nominados y ganadores tomada de Internet Movie Database. El manejo indistinto del idioma corresponde a la página web citada.

Best Motion Picture of the Year
El artista (2011): Thomas Langmann WINNER
Los descendientes (2011): Jim Burke, Alexander Payne, Jim Taylor
Tan fuerte y tan cerca (2011): Scott Rudin
Historias cruzadas (2011): Brunson Green, Chris Columbus, Michael Barnathan
La invención de Hugo Cabret (2011/II): Graham King, Martin Scorsese
Medianoche en París (2011): Letty Aronson, Stephen Tenenbaum
El juego de la fortuna (2011): Michael De Luca, Rachael Horovitz, Brad Pitt
El árbol de la vida (2011): Sarah Green, Bill Pohlad, Dede Gardner, Grant Hill
Caballo de guerra (2011): Steven Spielberg, Kathleen Kennedy

Best Performance by an Actor in a Leading Role
Demián Bichir for Una vida mejor (2011)
George Clooney for Los descendientes (2011)
Jean Dujardin for El artista (2011) WINNER
Gary Oldman for El espía que sabía demasiado (2011)
Brad Pitt for El juego de la fortuna (2011)

Best Performance by an Actress in a Leading Role
Glenn Close for Albert Nobbs (2011)
Viola Davis for Historias cruzadas (2011)
Rooney Mara for La chica del dragón tatuado (2011)
Meryl Streep for La dama de hierro (2011) WINNER
Michelle Williams for Mi semana con Marilyn (2011)

Best Performance by an Actor in a Supporting Role
Kenneth Branagh for Mi semana con Marilyn (2011)
Jonah Hill for El juego de la fortuna (2011)
Nick Nolte for La última pelea (2011)
Christopher Plummer for Beginners, así se siente el amor (2010) WINNER
Max von Sydow for Tan fuerte y tan cerca (2011)

Best Performance by an Actress in a Supporting Role
Bérénice Bejo for El artista (2011)
Jessica Chastain for Historias cruzadas (2011)
Melissa McCarthy for Damas en Guerra (2011)
Janet McTeer for Albert Nobbs (2011)
Octavia Spencer for Historias cruzadas (2011) WINNER

Best Achievement in Directing
Woody Allen for Medianoche en París (2011)
Michel Hazanavicius for El artista (2011) WINNER
Terrence Malick for El árbol de la vida (2011)
Alexander Payne for Los descendientes (2011)
Martin Scorsese for La invención de Hugo Cabret (2011/II)

Best Writing, Screenplay Written Directly for the Screen
El artista (2011): Michel Hazanavicius
Damas en Guerra (2011): Kristen Wiig, Annie Mumolo
Margin Call (2011): J.C. Chandor
Medianoche en París (2011): Woody Allen WINNER
Jodaeiye Nader az Simin (2011): Asghar Farhadi

Best Writing, Screenplay Based on Material Previously Produced or Published
Los descendientes (2011): Alexander Payne, Nat Faxon, Jim Rash WINNER
La invención de Hugo Cabret (2011/II): John Logan
Poder y traición (2011): George Clooney, Grant Heslov, Beau Willimon
El juego de la fortuna (2011): Steven Zaillian, Aaron Sorkin, Stan Chervin
El espía que sabía demasiado (2011): Bridget O'Connor, Peter Straughan

Best Animated Feature Film of the Year
Une vie de chat (2010): Alain Gagnol, Jean-Loup Felicioli
Chico & Rita (2010): Fernando Trueba, Javier Mariscal
Kung Fu Panda 2 (2011): Jennifer Yuh
Gato con botas (2011): Chris Miller
Rango (2011): Gore Verbinski WINNER

Best Foreign Language Film of the Year
Rundskop (2011): Michael R. Roskam(Belgium)
Hearat Shulayim (2011): Joseph Cedar(Israel)
In Darkness (2011): Agnieszka Holland(Poland)
Monsieur Lazhar (2011): Philippe Falardeau(Canada)
Jodaeiye Nader az Simin (2011): Asghar Farhadi(Iran) A separation WINNER

Best Achievement in Cinematography
El artista (2011): Guillaume Schiffman
La chica del dragón tatuado (2011): Jeff Cronenweth
La invención de Hugo Cabret (2011/II): Robert Richardson WINNER
El árbol de la vida (2011): Emmanuel Lubezki
Caballo de guerra (2011): Janusz Kaminski

Best Achievement in Editing
El artista (2011): Anne-Sophie Bion, Michel Hazanavicius
Los descendientes (2011): Kevin Tent
La chica del dragón tatuado (2011): Angus Wall, Kirk Baxter WINNER
La invención de Hugo Cabret (2011/II): Thelma Schoonmaker
El juego de la fortuna (2011): Christopher Tellefsen

Best Achievement in Art Direction
El artista (2011): Laurence Bennett, Robert Gould
Harry Potter y las reliquias de la muerte 2 (2011): Stuart Craig, Stephenie McMillan
La invención de Hugo Cabret (2011/II): Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo WINNER
Medianoche en París (2011): Anne Seibel, Hélène Dubreuil
Caballo de guerra (2011): Rick Carter, Lee Sandales

Best Achievement in Costume Design
Anónimo (2011/I): Lisy Christl
El artista (2011): Mark Bridges WINNER
La invención de Hugo Cabret (2011/II): Sandy Powell
Jane Eyre (2011): Michael O'Connor
W.E. (2011): Arianne Phillips

Best Achievement in Makeup
Albert Nobbs (2011): Martial Corneville, Lynn Johnson, Matthew W. Mungle
Harry Potter y las reliquias de la muerte 2 (2011): Nick Dudman, Amanda Knight, Lisa Tomblin
La dama de hierro (2011): Mark Coulier, J. Roy Helland WINNER

Best Achievement in Music Written for Motion Pictures, Original Score
The Adventures of Tintin (2011): John Williams
El artista (2011): Ludovic Bource WINNER
La invención de Hugo Cabret (2011/II): Howard Shore
El espía que sabía demasiado (2011): Alberto Iglesias
Caballo de guerra (2011): John Williams

Best Achievement in Music Written for Motion Pictures, Original Song
The Muppets (2011): Bret McKenzie("Man or Muppet") WINNER
Rio (2011): Sergio Mendes, Carlinhos Brown, Siedah Garrett("Real in Rio")

Best Achievement in Sound Mixing
La chica del dragón tatuado (2011): David Parker, Michael Semanick, Ren Klyce, Bo Persson
La invención de Hugo Cabret (2011/II): Tom Fleischman, John Midgley WINNER
El juego de la fortuna (2011): Deb Adair, Ron Bochar, David Giammarco, Ed Novick
Transformers: El lado oscuro de la luna (2011): Greg P. Russell, Gary Summers, Jeffrey J. Haboush, Peter J. Devlin
Caballo de guerra (2011): Gary Rydstrom, Andy Nelson, Tom Johnson, Stuart Wilson

Best Achievement in Sound Editing
Drive, el escape (2011): Lon Bender, Victor Ray Ennis
La chica del dragón tatuado (2011): Ren Klyce
La invención de Hugo Cabret (2011/II): Philip Stockton, Eugene Gearty WINNER
Transformers: El lado oscuro de la luna (2011): Ethan Van der Ryn, Erik Aadahl
Caballo de guerra (2011): Richard Hymns, Gary Rydstrom

Best Achievement in Visual Effects
Harry Potter y las reliquias de la muerte 2 (2011): Tim Burke, David Vickery, Greg Butler, John Richardson
La invención de Hugo Cabret (2011/II): Robert Legato, Joss Williams, Ben Grossmann, Alex Henning WINNER
Gigantes de acero (2011): Erik Nash, John Rosengrant, Danny Gordon Taylor, Swen Gillberg
El planeta de los simios (R)evolución (2011): Joe Letteri, Dan Lemmon, R. Christopher White, Daniel Barrett
Transformers: El lado oscuro de la luna (2011): Scott Farrar, Scott Benza, Matthew E. Butler, John Frazier

Best Documentary, Features Hell and Back Again (2011): Danfung Dennis, Mike Lerner
If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front (2011): Marshall Curry, Sam Cullman
Paradise Lost 3: Purgatory (2011): Joe Berlinger, Bruce Sinofsky
Pina (2011): Wim Wenders, Gian-Piero Ringel
Undefeated (2011): Daniel Lindsay, T.J. Martin, Rich Middlemas WINNER

Best Documentary, Short Subjects
The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement (2011): Robin Fryday, Gail Dolgin
God Is the Bigger Elvis (2012): Rebecca Cammisa, Julie Anderson
Incident in New Baghdad (2011): James Spione
Saving Face (2012): Daniel Junge, Sharmeen Obaid-Chinoy WINNER
The Tsunami and the Cherry Blossom (2011): Lucy Walker, Kira Carstensen

Best Short Film, Animated
Dimanche (2011): Patrick Doyon
The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore (2011): William Joyce, Brandon Oldenburg WINNER
La Luna (2011): Enrico Casarosa
A Morning Stroll (2011): Grant Orchard, Sue Goffe
Wild Life (2011): Amanda Forbis, Wendy Tilby

Best Short Film, Live Action
Pentecost (2011): Peter McDonald
Raju (2011): Max Zähle, Stefan Gieren
The Shore (2011): Terry George, Oorlagh George WINNER
Time Freak (2011): Andrew Bowler, Gigi Causey Tuba
Atlantic (2010).

El Oscar es para El Artista; nunca mejor dicho.

Ella está a salvo, tal como lo prometí.

Va a casarse con Norrington, tal como ha prometido.

Y tú vas a morir por ella, tal como prometiste.

(Jack Sparrow, Los Piratas del Caribe)

¿Quién es más loco: el loco, o el loco que sigue al loco?

(Obi-Wan, La Guerra de las Galaxias)

La venganza es un plato que se sirve mejor en frío.

(Vito Corleone, El Padrino)

Levanté una encuesta en Facebook preguntando cuáles serían las cinco series fílmicas más taquilleras. Las respuestas se inclinaban hacia Batman, Harry Potter y La Guerra de las Galaxias. La curiosidad por conocer los datos duros me llevó a este breve estudio. Con muestreo por juicio seleccioné 25 películas seriadas.

El éxito en taquilla se observa con las cifras en bruto; es decir, los millones de dólares recaudados. Sin embargo, el valor del dólar en la década de los 60s no representa lo mismo que en el siglo XXI. Por eso, para eliminar el sesgo de la inflación, usamos la diferencia entre el presupuesto con que se realizó el film (Budget) y su recaudación en taquilla (Gross Revenue). Para que las cantidades sean más comprensibles, son traducidas a porcentajes. Trabajamos, pues, con la Variación Porcentual (Percentage Variation, PV).

En la siguiente lista aparecen, por orden alfabético, las 25 películas seriadas con su PV (%).

Batman – 255%

Harry Potter – 567%

Ice Age – 741%

Indiana Jones – 586%

James Bond 007 – 362%

Jaws – 993%

Jurassic Park – 731%

Men in Black – 348%

Mission: Impossible – 295%

Pirates of the Caribbean – 392%

Rocky – 847%

Shrek – 468%

Spider-Man – 317%

Star Trek – 192%

Star Wars – 941%

Terminator – 184%

The Chronicles of Narnia – 182%

The Godfather – 682%

The Lord of the Rings – 937%

The Matrix – 422%

The Mummy – 287%

Toy Story – 497%

Transformers – 364%

Twilight – 1062%

Zorro – 318%

¿Pensabas que el aumento entre presupuesto y recaudación sería del 5 al 25%? Pues los datos de la lista nos indican que la industria fílmica es un gran negocio.

Tomemos las Top 10. Obsérvalas en la siguiente gráfica.

Sorpresivamente Twilight se va a la cabeza con una ganancia de 1062%. ¡Es una locura!

Le siguen Jaws (Tiburón), Star Wars (La Guerra de las Galaxias), The Lord of the Rings (El Señor de los Anillos), Rocky, Ice Age (La Era del Hielo)… Y en décimo lugar Harry Potter.

Como mi curiosidad no acaba aquí, me interesa saber ―de las series fílmicas― qué película es la campeona en lo individual. La siguiente gráfica nos muestra las Top 10 películas más taquilleras de series cinematográficas.

¿Qué te parece? Si Twilight nos sorprendió, la película Rocky I paraliza a cualquiera. Del presupuesto a la recaudación en taquilla hay un incremento del 25000% .

Veamos las mismas películas en la línea del tiempo.

Rocky I es buena, buenísima. Pero el año 1976, ¿influye de alguna manera? Sería interesante investigarlo.

Veamos ahora, cuáles son las series fílmicas con más películas taquilleras. Observa la siguiente gráfica.

El 40% de la saga James Bond 007 han sido taquilleras (40%). Le siguen Rocky y La Guerra de las Galaxias con 20%. Tiburón (Jaws) y El Padrino con 10%.

En un comparativo de las Top 10 películas seriadas con las Top 10 películas individuales podemos ver, no sólo esa proporción, sino también las diferencias en la Variación Porcentual.

Twlight, por muy taquillera que sea, ni por asomo se acerca a Rocky I.

¿Por qué la serie Rocky tiene una PV de 847% y la primera entrega alcanza hasta 22400%? ¿A qué se debe esta diferencia? Quizás, como dicen, las segundas partes jamás superan a las primeras.

¿Será cierto esto en todos los casos?

¿Qué película de Harry Potter reportó más ganacias? ¿Y de Batman, Los Piratas del Caribe, Las Crónicas de Narnia…?

El año o la década, ¿han determinado la proporción de ingresos por película?

La crisis económica, ¿influye sistemáticamente en la venta de taquilla?

El tema da para más, mucho más.

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REFERENCIAS

Box Office Mojo http://www.boxofficemojo.com

The Internet Mobie Database http://www.imdb.com

Vivimos en la era de la televisión. Una sola toma de una enfermera bonita ayudando a un viejo a salir de una sala dice más que todas las estadísticas sanitarias. (Margaret Thatcher)

La televisión ha hecho mucho por la psiquiatría: no sólo ha difundido su existencia, sino que ha contribuido a hacerla necesaria. (Alfred Hitchcock)

Los matrimonios jóvenes no se imaginan lo que deben a la televisión. Antiguamente había que conversar con el cónyuge. (Isidoro Loi)

La televisión es maravillosa. No sólo nos produce dolor de cabeza sino que además, en su publicidad, encontramos las pastillas que nos aliviarán. (Bette Davis)

Esto y más es la televisión. Ha dejado de ser “la caja idiota” para convertirse en un amplio abanico de posibilidades en entretenimiento, cultura, artes… y que despiertan un sinfín de sentimientos y opiniones. En fin, hay menú para todos los gustos, intereses o estados de ánimo.

Como cada año, los Emmys se otorgan a lo mejor de la televisión. La premiación incluye muchas categorías. En este artículo elegimos sólo unas cuantas que servirán de muestra para el estudio en Comedia, Drama y Miniseries/Películas.

El objetivo es analizar la congruencia de la premiación a la luz de los resultados de 2011 y comparándolos con los de 2010.

Pulsa sobre la imagen para ampliarla.

COMEDIA

Es interesante ver que Modern Family se lleva el premio a la mejor serie cómica; además, su actor de reparto, así como su actriz en la misma categoría, son los mejores. Entonces, ¿por qué Glee se lleva el premio al mejor elenco si sus actores no fueron premiados?

Comparemos los nominados y ganadores de 2010 y 2011.

Las series 30 Rock, Glee, Modern Family y The Office fueron nominadas tanto en 2010 como en 2011. En ambos años ganó Modern Family.

De las actrices en papel protagónico vemos a Edie Falco (Nurse Jackie), Amy Poehier (Parks and Recreation) y Tina Fey (30 Rock) nominadas en las entregas 62 y 63. Edie Falco sólo ganó en 2010.

Observa que en 2011 ninguna actriz de Glee fue nominada.

En cuanto a los actores, repiten nominación Jim Parsons (The Big Bang Theory), Alec Baldwin (30 Rock) y Steve Carell (The Office). Jim Parsons ganó en ambas entregas. Nota que los actores protagónicos de Glee y de Modern Family no fueron nominados en 2011.

El hecho de que Modern Family sea considerada la mejor serie de comedia no se puede refutar puesto que aquí sólo presentamos una muestra, en otras categorías fue reconocida.

DRAMA

En las series de drama, la ganadora fue Mad Men. Por su parte, Boardwalk Empire obtuvo el Emmy al mejor elenco. Observa que aquí ocurre algo similar al mejor elenco en serie cómica.

Comparando nominados y ganadores de los dos últimos años tenemos lo siguiente.

Mad Men, Dexter y The Good Wife fueron nominadas en 2010 y 2011. Mad Men ganó en ambas entregas. Boardwalk Empire se quedó en la nominación a la mejor serie dramática.

En la mejor actriz protagónica de serie dramática, repiten nominación Julianna Margulies (The Good Wife), Connie Britton (Friday Night Lights) y Mariska Hargitay (Law & Order SVU). En 2010 ganó Kyra Sedguick (The Closer) y en 2011 por fin lo obtuvo Julianna Margulies. No se observa a Boardwalk Empire nominada en esta categoría, en cambio, las actrices de Mad Men fueron nominadas en ambas entregas.

De seis nominaciones, en ambas entregas repiten cuatro actores con sus respectivas series dramáticas: Kyle Chandler (Friday Night Lights), Hugh Laurie (House), Jon Hamm (Mad Men) y Michael C. Hall (Dexter). El premio se lo llevó Bryan Cranston (Breaking Bad) en 2010 y Kyle Chandler en 2011. El actor de Boardwalk Empire se quedó en la nominación.

MINISERIES O PELICULAS

En cuanto a miniseries o películas para TV la ganadora fue Downton Abbey, que ganó también la dirección (Brian Percival) y la actriz de reparto (Maggie Smith). Por su parte, Mildred Pierce se quedó con el mejor elenco y también fue premiada en mejor actriz protagónica (Kate Winslet) y mejor actor de reparto (Guy Pearce).

Se observa mayor congruencia en los resultados para miniseries o películas de TV. En este apartado no podemos comparar con el 2010 puesto que los contenidos no son los mismos.

Ahora bien, ¿cuáles son las cadenas de televisión más nombradas en la 63° entrega de los Emmys?

Encabezan la lista ABC, CBS y HBO con 20%. Le sigue PBS con 13%. Comparando estos resultados con el 2010 tenemos lo siguiente.

La AMC y la HBO estuvieron mejor posicionadas en 2010. En cambio, en 2011 sobresalen ABC, CBS y PBS.

En síntesis, pueden sorprendernos algunos resultados pero seguiremos atentos a nuestros programas favoritos, aquéllos que podemos elegir de entre toda la programación. La televisión ha dejado de ser “la caja idiota”.

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REFERENCIAS

Información tomada de www.emmys.com

“Me interesa el futuro porque es el sitio

donde voy a pasar el resto de mi vida.”

“Una esposa dura tanto como un matrimonio,

pero una ex-esposa es para toda la vida.”

(Woody Allen)

¿Quién no reconoce estas frases?

"Para el ejército me declararon inutilísimo. Si hubiera una guerra yo sólo serviría de rehén." (en Annie Hall)

"Me gusta leer pornografía en Braille." (en Bananas)

"Para ti soy ateo. Para Dios, soy la fiel oposición." (en Recuerdos)

"Mi psicoanalista me advirtió que no saliera contigo, pero eras tan guapa que cambié de psicoanalista." (en Manhattan)

"Cuando escucho a Wagner durante más de media hora me entran unas ganas de invadir Polonia." (en Misterioso asesinato en Manhattan)

"Le quiero como a un hermano: como Caín a Abel." (en Delitos y faltas)

"Los gérmenes no pueden vivir en tu circulación sanguínea. Es demasiado fría." (en La maldición del escorpión de Jade)

Así es, pertenecen al genio creativo de Allan Stewart Königsberg, mejor conocido como Woody Allen.

Nacido en Brooklyn, Nueva York el 1° de diciembre de 1935 Woody Allen es un director, guionista, actor, músico y escritor judío estadounidense. Como director es uno de los más respetados, influyentes y prolíficos de la era moderna. Su film Annie Hall es considerado por muchos como la mejor comedia de la historia del cine.

Durante su infancia, aprendió a tocar el violín; posteriormente se convertiría en intérprete de clarinete (que toca con asiduidad en público, junto con una banda de jazz, The New Orleans Jazz Band), hecho que le ayudaría más tarde en la elección de las bandas sonoras de sus películas.

Escúchalo aquí

Su pluma refleja una mente costumbrista y revolucionaria, crítica, sagaz y dialéctica. Con extraordinaria habilidad creativa conjuga sus raíces culturales con el discurso neoyorkino. Una muestra de ello está en el siguiente monólogo titulado El Alce (The Moose):

Hagamos un repaso por lo más destacado de su carrera.

NOTA: Pulsa sobre la gráfica para ampliarla.

Casi la mitad de su trabajo lo ha desempeñado como actor.

Entre los géneros artísticos destaca en comedias (30%), documentales (14%) y musicales (12%).

Dos terceras partes de su trabajo se presenta en TV (66%), seguido por el cine (28%).

Si vemos todo el trabajo de Woody Allen en la línea del tiempo, podemos observar mayor concentración en la década de los 60 y luego a partir de 1996 a la fecha.

Qué decir de sus premios reconocimientos. Sus períodos más fructíferos se ubican entre 1976 y 1990. No obstante, toda su carrera está marcada por éxitos. Obsérvalo en las siguientes gráficas.

Los top 5 premios en que ha sido nominado y/o galardonado se muestran a continuación.

Donde ha ganado más premios ha sido con los Oscar (29%) y el mayor número de nominaciones las ha obtenido con BAFTA Awards (47%).

¿En qué categorías ha sido más reconocido? Observa detenidamente.

En la categoría de Mejor Guión vemos nominaciones y premios por BAFTA Awards, los Oscar, WGA Awards y El Globo de Oro. En segundo lugar está la categoría de Director donde es nominado varias veces a los Oscar y El Globo de Oro; ganando el premio por BAFTA Awards, y el Oscar en repetidas ocasiones.

En términos generales y aunando nominaciones con galardones, Allen es más reconocido en la categoría de Mejor Guión (35%) seguida de Mejor Película (27%) y Mejor Director (17%).

El siguiente gráfico nos muestra sus reconocimientos separando nominaciones y galardones.

¿Cuáles son los trabajos de Allen más reconocidos? Observa los siguientes gráficos.

En Mejor Guión encabeza la lista Hannah and Her Sisters, luego The Purple Rose of Cairo, Annie Hall y Crimes and Misdemeanors.

En Mejor Film se encuentran The Purple Rose of Cairo y Match Point.

Como Mejor Director lo vemos con Hanna and Her Sisters y Annie Hall en primeros lugares, seguidos de Manhattan.

Al contemplar todo el trabajo artístico de Woody Allen en el tiempo y compararlo con sus reconocimientos, nos sorprenden dos cosas. Observa bien la gráfica.

¿Qué notas? La intensidad de trabajo es inversamente proporcional a la cantidad de reconocimientos, ¿cierto? Pues no, no es tan cierto porque el premio no se da simultáneamente con el tiempo de elaboración de un trabajo. Toma meses ver los frutos. Es decir, si en los años 60 Allen trabajó intensamente, su reconocimiento llegó en los 70. Pero indiscutiblemente los 80 han sido los años de mayor cosecha.

Por otro lado, en cuanto a la tendencia, vemos un alza constante. A este ritmo, tendremos Woody Allen para rato. ¡Qué bueno! Hombres creativos como él son un aliciente a las nuevas generaciones. Hombres como él sólo pueden ser calificados con palabras mayores.

A continuación te dejo una de las escenas más divertidas de Woody Allen con una influencia notable de Chaplin.